「北溪里剪紙藝術村」
位於雲林縣虎尾鎮北溪村的街道上，一序列以紅色白底的基調，
透過傳統剪紙的圖騰，在這處原本平淡的鄉間小鎮上，燃起了一道閃耀的亮點。
藝術家鄭元東與虎尾科技大學師生，在社區團體的協力下，
為村子討論出「北溪里剪紙藝術」的構想，
運用傳統民俗節慶中祥龍、瑞獅等喜慶圖案，藉由大紅色的剪紙彩繪，
完成一幅長約五百公尺（約一百戶民宅外牆）的彩繪藝術街道。
回顧這個計畫推動的初期，
傳統且樸實的村民對於如此大膽的藝術風格，存在不同的意見。
在達成意見的協議後，要製作如此大規模的牆面藝術，僅能利用夜晚時分，
以投影機將設計好的圖騰投影在牆上，再描繪出草稿的線條；
白天，一群大孩子就開始一個人一根刷子，分別在老舊的牆面上刷上紅色的漆料；
前後共耗用兩週的時間，在兩百多人的協力下，終於完成了這幅作品。
完成後，村裡的這條主要生活街區，開始有了新的環境視覺，
對於這處原本單調的鄉間環境，似乎也引領出另一種的生活價值。
當村民看見彩繪圖騰的牆面局部掉了漆，還會主動拿起刷子去修補；
遇見外地的訪客時，也會有人親切地去主動介紹這段彩繪的故事。
北溪里的彩繪創作，以傳統剪紙藝術來成為第一階段的主題，
未來，社區團體計劃繼續計畫，
要進一步將北溪里的農產特色、地方歷史與重要人物等在地人文議題，
作為第二階段創作的推廣主題。
（摘自《島嶼行旅-庄內ㄟ美術館》『由校園走向社區的生命美學故事』篇）
屏東東港-木日水巷人文空間
位處於屏東東港街區的延平老街，
在東港「木日水巷」人文空間創辦人，也為地方文史工作者蘇煌文號召下，
約三十位社區志工以義賣文創品方式募得經費，
再藉由牆面彩繪的方式，為工作室旁一條窄小且不顯眼的巷弄，
以各式的魚圖騰來表現出別具特色的漁村風情。
這項活動也吸引了中山大學社會系師生約五十餘人共同響應，
除了以藝術來改善巷弄空間外，師生也透過集體參與的過程與居民的接觸，
廣泛學習著地方漁業文化與歷史背景，進行在地產業發展研究的田野調查工作。
在這裡所談的藝術，不僅熱絡了社區居民間的生活情感，
也讓年輕人經歷了一段難忘的社區服務機會，
而透過與地方居民的緊密互動，學習到許多書本知識所無法給予的社會人文課題。
相關新聞：東港「木日水巷」營造老街小巷新風貌：http://video.udn.com/video/Item/ItemPage.do?sno=344-233-2B4-233-2B303b3131334-233-2F3d3-2B3d
屏東縣鹽埔國中-校園環境藝術裝置
這處位於南部城鄉地區的中學校園，
雖沒有寬裕的教育經費，但卻有著一位關懷社區﹑熱衷美學的林素梅老師，
總是以著一份熱忱的心與旺盛的創作力，
帶領著這裡的孩子，年復一年地在校園裡激發著環境藝術的新議題。
序列的藝術物件，有如每個學年的“入學新生”般，
在不同時期的討論與發想下，依序地進入了校園；
從陌生到熟悉，由充滿好奇與新鮮的遇見，到日常親密的相處，
這些長駐於校園裡的藝術，也逐漸成為了校園環境中的重要內容。
對孩子來說，這些可以是個學習生活裡的陪伴，也可以是遊戲世界裡的同伴。
藝術，總愛以著談論美學的言語，
年復一年地，跟孩子們分享著不同時期的校園生活故事；
但也像個美術老師的“分身”般，總在每個上下學的時刻裡，
教導著如何以藝術閱讀環境；
一起學習與彼此接力地，在未來造就出更美麗的學習環境。
藝術的形體或內容，訴說與想像著自然生態中的種種；
藝術物件，以著不同的視覺趣味，“點亮”了校園裡的每個生活角落與節點。
環境裡，也因為這些來自師生創意的“新物種”，
既熱絡出校園裡的人文風氣，也更豐富了美學的氛圍。
藝術與藝術彼此串聯著..也聯結著孩子們的生活，
這可以是一堂堂的「藝術與人文」課程，也像是一本本生動活潑的生活繪本，
在校園裡創造著一篇篇藝術的故事..也在這些故事裡，看見了孩子們的長成。
「藝術」，也有如種子般地在孩子們的學習生活裡孕育著，
一段段的知識學習與動手做過程，藝術的種子，在校園裡不斷擴張與蔓延..
孩子們創作的每個小小作品，均意味著個別的生活記憶與創意的想像，
藝術，“一頁頁”地記錄下孩子成長過程的生活日記；
一座座師生集體創作的成果，也“一本本”地累積出屬於這裡的生活美學誌。
藝術在這裡，並不僅是一個視覺上的議題..也化身為一組組校園家具，
總在那午后時分，邀集著孩子坐在大樹下，說著故事，照料與陪伴著他們。
藝術，藉著生活視覺中的閱讀，激發著孩子們豐富的想像力，
“童言童語”地道出一段段有趣的校園故事；
隨著這些孩子們在校園裡不斷地累積出的創作故事，
「故事」的創作張力，有了更大的能量，開始在這小鎮的社區擴張著..
“更大聲地”地朗讀出一篇更長﹑更有趣也更美麗的地方情事。
屏東縣鹽埔國中「社區一家口袋公園藝術創作」計畫
這是一道中介於校園與社區間的牆；
牆外，那條孩子們的通學道，也是社區聯外的生活街道，
於日常中，平凡地陪伴著當地人們的生活與進出。
一群師生的創意，改變了這道牆的平淡..環境開始有了表情，
藝術，不僅重新賦於這道牆一股全新的生命力，
也在社區裡開創出另一段新的美學經驗。
藝術裡的圖案，以著孩子的美學言語，訴說著自己喜愛的故事，
“一頁頁”的創作出遊走於真實與超現實之間的生活繪本。
在這些故事裡，有著你我的甜蜜回憶；記錄著關於我們的成長過程..
而成為了“一本本”屬於孩子們的相簿；
孩子們的創作，也寫下了一段屬於社區人們的生活誌。
森林與海洋的動物們，成為圖案裡的故事主題，
在孩子的想像裡，這是一種生活的寫真；
在創作的過程之中，也曾有段另類的「遊戲」樂趣。
孩子們以著創作說著一段段「童話」繪本裡的故事；
然而，這些「童」「話」的故事裡，其實也藴藏著自己成長生活的情事。
豐富的色彩，動人的線條，勾勒出一幅幅豐富的生活繪本..
路旁的這面藝術，承載著孩子的創作與夢想，
社區裡的這道牆，化為一條有著時間與記憶的「河流」..
此時的完成，意涵著另一個起點的開端，也標示著另一個新生活主題，即將開始..
「這時」的孩子，在生活場域中創作著「這裡」的生活故事，
未來，他們的孩子，也將以著更有趣的方式，繼續說著更精彩的地方故事。
「2011社區一家幸福行動計劃」
以農維生的屏東鹽埔鄉，其低經濟性且缺乏穩定的農產收益，
對於多數居民與地方上的孩子們來說，
忙碌於「有做才有收」的農務生活，方為求取生活溫飽之應有生活步調；
藝術美學，在這些簡樸的聚落中，或許，總存在著既不實際也遙不可及的價值觀感。
然而，藝術所能論述或給予的，除了美學與教育功能之外，
還可以有著怎樣的價值，這也是素梅老師不斷思考的議題。
偏鄉地區長期以來總面對著經費與地方資源的欠缺，為了推廣社區文化與美學，
素梅老師能做的，就是配合著各項公私部門的經費補助，把握每個計畫申請的機會；
不眠不休的計畫書撰寫，或許，可以爭取的，
不過僅是一筆數萬或數十萬不等的微薄經費，
但對於他們來說，卻都是極其珍貴的資源。
2011年，這群師生奮力角逐「2011社區一家幸福行動計劃」，
他們的提案，不僅在激烈競賽中獲得了高度肯定，
在數百件的計畫提案中脫穎而出，而獲得了一筆五十萬經費的補助；
五十萬，或許對於一般法定的公共藝術計畫而言，常是無人問津且顯的操作困難，
但這對於這群師生們來說，他們不僅看見了自己長期的努力成果獲得廣大認同，
而在精神上獲得莫大的鼓勵，
這筆經費對他們來說，更是一次可以在理想實踐上的重大支助。
藝術美學，對於他們來說，
並不在於尋求自我的創作舞台，而在於追求著另一種生活與生命價值的體現；
藝術，是一種服務地方的方式..
透過美學力，可以成為改善單調且缺乏色彩生活環境的具體能量：
「公共藝術的意義，是建構在人與環境間的那份情感，並非讓藝術成為一種霸權！」
在素梅老師的美學思維中，她在乎的是怎樣透過美學教育的作為，
讓這群地方上孩子們間的情感，能更為緊密地聯結在一起，
如何透過一段段協力與參與過程，讓他們更認識與回饋這塊陪伴著自己成長的土地。
這群地方上的大﹑小孩子們，
長期以來，默默地用著藝術的能量，以著不同的創意與創作力，
藉由壁畫﹑拼貼或雕塑的創作方式，默默地在鄉內許多村落內的每處角落耕耘著；
各有其趣的創作型態與主題，也開始讓一個個原不起眼的社區角落開始亮了起來。
在這處以農業為主的偏鄉環境，地方上的孩子，其家庭經濟條件多不富裕，
或許，因參與了一段段集體創作過程，
而獲得了一份學費或補貼生活所需的微薄供應。
「素梅老師不僅教導著我們這群家境多不是很好的孩子，
如何去靠著自己的力量，去獲取生活的供應，
更讓我們看見自己是有能力可以為家鄉做出一點貢獻。」
常跟隨著素梅老師一起奔波於各村落創作的孩子們，
分享著在參與過程中，另一種關於生命意涵的真實感受與心情。
這群師生長期的付出與努力，不僅逐步豐富了城鄉中許多生活角落中的色彩；
歷經每一段「美化」環境的過程後，所呈現出的美麗視覺成果，
更已超乎藝術美學本身的價值論定，
於其中，地方居民們看見了自己孩子們於未來的希望，
孩子們更看見了自己對於家鄉的傳承使命與信心。
幾年來的教育經營與努力，目前已有四十多位分別由大學到小學的鹽埔孩子們，
陸續加入了素梅老師的創作團隊。
其中，有的是鹽埔國中的孩子，有的是畢業離開學校的高中或大學生，
還有一群尚在小學階段的孩子們；
老師帶領著大孩子，大孩子引領著小孩們，一次次地攜手完成了每一次的「任務」。
這股源於校園美學的能量正日益擴大著..
美學的能量，隨著這群師生的推動，
不僅由鹽埔國中擴散到鄰近的各級學校﹑各個社區；
不斷凝聚的能量，也讓藝術的美學力，在各鄰近鄉鎮社區中蔓延著..也擴張到了市區。
藝術裡的創作，不僅深化為一種凝聚社區的人們情感的方式，
更激發出許多人的生命視野與對於土地間的深刻情感。
「未來，除了陸續在各個村落繼續推動美學外，還要廣泛地推動社區藝術課程，
要讓更多的人瞭解美學的力量，一起攜手來經營出更美麗的家鄉；
每一段的美學成果，未來，不僅希望可以彙集成為手冊﹑影片，
還可以透過圖文影像來更強化出對於鹽埔在地人文的推廣能量。」
似乎，多年以來於鹽埔所經營出的地方美學成就，
正將邁入另一個精彩可期的起始點。
在歷經了不知多少個寒暑的日子，這段走出教室的教育工作，
發展到了2012年底，孩子們在素梅老師的帶領下，
不僅由美術教室的學習場域，走遍了鹽埔各地鄉鎮，
校園裡也多了更多孩子們的留給學校的作品。
「我的美術課不收作業，只收夢想！」
老舊、單調的街景，鹽埔與其他地方一樣，多呈現灰色調、紛亂的環境色調。
「不美麗的東西，反而才是一種激發美麗的力量！」藝術所能論述或給予的，
除了美學與教育功能之外，還可以有著怎樣的價值？
這也是素梅老師不斷思考的議題。
『許多偏鄉的孩子，往往隨著升學與工作遠離生長的土地，到了遠方的都會發展時，
家鄉的發展與生活情事，也不再是他們會關心的事，
曾在這裡的童年，逐漸成為一個失去情感的過往。
素梅老師在美術課上，換了另一種方式去帶領孩子們操作建築模型，
引導著孩子去思考未來的環境願景；「有一天，他們可能會有機會蓋自己的房子，
修建爸媽留下來的老宅，
如果，他們從小對自己的家、生長的社區及這塊陪伴成長的土地，
可以在心中有一個願景，那此時所醞釀，就是一種未來希望的潛在能量！」
也因此，美術，不僅是學校裡的一堂課；
由校園走向社區，
美術，是一種生命教育，透過美學的思考，來拉出一條創造夢想的生產線。
「我的美術課不收作業，只收夢想！」這是素梅老師給孩子們的觀點。
任何一個人都難以倚靠自己的能力去改變世界，但卻可以藉著小小的夢想實踐，
來成為對別人的影響力，而邀集更多的人來共同營造未來。』
本段文字引自於：《庄內ㄟ美術館》『由校園走向社區的生命美學故事』篇：
http://lincm68.pixnet.net/blog/post/30366351
『藝術，在這裡談的並不在於單一的美學觀點，而在於一種生命成長的陪伴，
一種由自我的自信到群我關係的學習。
日復一日的帶領孩子們到處創作，就教育的意義來說，即在於本質的回饋；
素梅老師認為，孩子們從事這些環境藝術的工作，就是讓他們學習與體認到，
自己其實是可以有能力來成為環境的改革者。
跟著老師在鄉裡跑遍一個個社區的創作經驗中，
大小孩子之間學會了怎樣彼此體諒與相互扶持，
孩子們開始懂得如何去關懷與親近每個人。
「孩子們總會長大，這些經驗，
對於即將遠離家鄉的孩子來說，更形成了一種對這裡的情感牽絆；
更重要的是讓孩子們知道，自己就是未來社區中具有影響力的耕耘者，
引導他們在培育自己生長的土地上，發現自己的定位，肩負起守護的使命感。」』
本段文字引自於：《庄內ㄟ美術館》『由校園走向社區的生命美學故事』篇：http://lincm68.pixnet.net/blog/post/30366351
延伸閱讀：
『美術作業上臉書 多「讚」多分』：http://www.libertytimes.com.tw/2012/new/nov/17/today-south6.htm
「社區一家口袋公園藝術創作」計畫 http://www.cdnews.com.tw/cdnews_site/docDetail.jsp?coluid=121&docid=101439717
『鹽埔美力勇奪社區一家計畫首獎』，CAN中央社：http://www2.cna.com.tw/News/aEDU/201202110188.aspx
青年自組團隊志工服務計畫-嘉義縣同濟中學
隨著車站建築的更新，既是嶄新的交通節點也談著新生活路徑的新車站，
在新的建築空間設計中，坡道式的路徑與天橋，引導著新的進出方式，
也改變了過去穿越鐵道兩邊的生活習慣。
新的車站環境，也讓這處在舊車站時代曾經熱絡一時的地下道空間，
在人潮散去後，更顯的幽暗與孤寂。
眼見著逐漸頹廢的街區空間，與那份漸漸淡去的那份場所記憶，
為了讓這處地下道空間得以再度活化出新的生命意義，
嘉義縣同濟中學曾冠方爭取了青輔會志工服務計畫的經費補助後，
開始號召了一群熱愛畫畫的同學，運用2011年的暑假期間，
一起集結於此，創作出了以表現當地農產特色﹑談著在地生活趣事的彩繪圖騰，
共同展開了一段難忘的「藝術人文之旅」。
這群大孩子們透過創作，討論著關於大林的在地生活，談著糖廠與農業的今昔變遷，
一起激發著美學的創意，藉由簡單卻豐富的藝術語言，來成為閱讀與推廣大林的方式。
談著在地的圖騰，穿插著更多廣域的生活議題，
雖各有著不同的切入點，但都有著同樣想讓這條地下道空間得以重新再生的期盼。
畢竟，計畫的意義，並不僅在於藝術美學的推廣，
過程中，一份凝聚著人與環境間的關懷之情，更在於表達出另一種抒發在地情感的心情。
延伸閱讀：
『同濟青年捲袖彩繪__地下道變身為藝術空間』-青輔會官網：
「尋找夢想方向」-屏東縣新埤鄉萬隆國小
繪本式的圖騰，在這南部的城鄉小學校園中，不僅成為了新校園裡的視覺焦點。
也在這寧靜的社區中，帶動出一個地方美學的閱讀主題。
隨著新校舍的完成，小小的校園環境開始有了全新的樣貌。
然而，旁側一座老舊卻未達法定使用年限的公共廁所，
卻在生活環境裡，帶給師生與居民們些許負面觀感，而顯的美中不足。
向來致力於美育教育的校長林進生，與美術老師黃德誠討論後，
開始對這座公廁發想出一套創意改造計畫：
黃老師號召所指導的鳳新高中﹑潮州高中等校美術班學生，
運用2011的暑假期間，以一周的製作時間完成了這個美學計畫。
「尋找夢想方向」，成為了屏東縣新埤鄉萬隆國小這段環境與生活美學的創作主題。
在社區的大孩子們共同努力下，在這處小朋友的學習環境中，
開創出一“座”充滿夢想的「神奇花園」；
原本破舊的水泥建築，也赫然化身成為一座大型的校園公共藝術。
簡單的製作﹑微薄的教育經費，在創意與美學的巧思下，創新出環境的新視野。
彩繪，雖是一種「普世」的方式..但也因為熟悉與豐厚的經驗累積，
而以著簡單的美學語言，成為一種改變環境的方式。
藝術圖騰中，一群孩子們在一片綠意盎然的森林中，
玩著玩著紙飛機﹑帶著地圖與羅盤，
一起與著大嘴鳥及更多隱藏於其中的動物們，玩著“探險之旅”的遊戲；
“森林中”的「告示牌」寫著「成功與成材」，
似乎，在這段環境美學的主題之中，
也意涵著樂觀進取追求未來人生夢想的教育性議題。
延伸閱讀：聯合影音網：http://mag.udn.com/mag/campus/storypage.jsp?f_ART_ID=330272
彰化縣埤頭鄉庄內村的入口意象
位於彰化縣埤頭鄉的庄內村，就如周邊的農村聚落般，
於簡單平常的環境中，過著簡樸的生活。
在日復一日的生活歲月中，村長與村民們」總覺得社區少了些什麼，
似乎也感覺缺乏一個「地方」特色。
當這樣期盼求新求變的思維被提出，
就陸續獲得居民與鄰近的明道大學師生的迴響，大家集思廣益地，
開始構思如何為社區創造一個足以標示社區特色的入口意向。
樸實的農村生活，對於這個環境藝術的構成，村民想到的，
是如何運用簡單的生活素材與資源回收物，
以創意來展現這個想要談美學的社區。
於是，學校的大孩子們與村民，收集了本已廢棄的鐵桶﹑廣播喇叭﹑腳踏車龍頭，
以具巧思的重新拼裝﹑組合，再以油漆塗裝表面，
陸續完成序列色彩繽紛的裝置藝術。
這序列表現農村風貌的藝術創作，
分別成為水牛、豬仔、稻草人及水鴨等“家族”成員，
豐富的色彩視覺不僅成為社區的亮點，
也共同成為這生活聚落的形象「代言」與迎賓者。
「梅開五藝‧活力校園藝術展」-嘉義梅山國小
一序列意味著新世代觀點，以著各式生活素材組合而成的裝置藝術，
在這座已擁有百年歷史的城鄉校園裡，開展出獨具特色的校園風景。
一個大學與小學的合作契機，帶動出一個特殊的展覽主題；
小學校園成為了另類的“新一代設計”的藝術展場；
童趣的藝術，成為了那些大朋友與小朋友們，一段有趣的生活對話。
這個展覽為學校教師及校長，
委請南華大學美學與視覺藝術學系林正仁教授策劃與主持，
以僅六萬元之藝術教育經費來協助推動與執行。
本計劃所展出的五件成果，均取材於日常生活物件或環保素材，
以創意激發出一段關於校園環境美學的討論。
來自大學校園的「大朋友」們，
分別以意味著「馬戲團」精彩戲碼﹑「機器人」情節﹑
講述「兒歌童謠」記憶的場景，及民俗故事裡的動物主角..等主題，
以著饒富童趣的藝術語言，帶領著這群“藝術團隊”進入到了校園，
與這裡的孩子們，分享著一段新鮮有趣又動聽的夢幻故事。
五座呈現於校園中的作品，其創作議題是以梅花的五片花瓣，
來意喻『打造啟蒙、生活、知識活化校園』的教育意涵。
在這段過程中，小學校園成為了另類的藝術實驗場域，
大學裡的學術研究，透過了實務操作，而得以具體化為一種理論實踐的方式；
對於這處城鄉裡的小學而言，也透過藝術進入校園的機會，
而經歷了一段有別於教科書的教育與學習過程。
由大學裡的課堂到小學裡的生活場域，
均分別開啟出一段特別且深具創新意義的校園美學運動。
序列的藝術，像是群剛“轉學”進來的五位“新同學”，
由新鮮﹑好奇的歡迎儀式，逐漸成為學習生活中的重要同伴，
也開始在校園裡，陪伴著充滿活力且熱情的孩子們，一起讀書與遊戲。
「住民觀點」下的環境美學作為，相較於「藝術百分比」法令機制，
顯的更具積極性且饒富創意。
美學的議題，總是持續地在台灣的許多城鄉中發生著，
在地的住民與孩子們，以著自我的創作思維與技能，
在環境中去探索生活中的人文美學；在生活中去創新環境，
努力地開創出更新的在地生活美學議題。
延伸閱讀： 梅開五藝‧活力校園藝術展 http://ricewarm2.pixnet.net/blog/post/34499659
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