『蝶舞飛揚』-宜蘭縣士敏國小公共藝術 @ 公共藝術的愛情經濟學

一.公共藝術創作理念：

1.白米社區的在地意涵：由其地域特有之文化創意產業特徵…『木屐』，取其生活記憶的圖像，轉化蝴蝶與花朵，創造校園之趣味性與在地性特質。

2.藝術物件之意涵：以木屐組合而成之“蝴蝶”造型，及可以再生能源（風）所產生動態之“花朵”，兩者的組合意喻活潑與趣味的童年生活。且以動﹑靜相互搭配的藝術元件，亦可與走廊動線產生良好視覺互動。

3.藝術設置的基本精神：作品以結合小學美術基礎教育方式，並將藝術應用於生活，來將公共藝術與生活緊密結合。故企畫以簡單之製作方式，但具可多元思考與發展之共同創過程，來完成具多樣性之成果，並符合教育性、安全性、親近性、趣味性及功能性等多元訴求。

4. 藝術創作的集體分享概念：在藝術創作上計畫以兩階段進行：

a.藝術家初步規劃藝術物件之尺度﹑基本素材﹑共同形式部分之訂定。

b.結合學校藝術教育與社區互動計劃，藝術創作僅完成主體架構之創意，在色彩計畫上，企畫以學童繪畫填色競賽方式，經由師生票選後，由藝術家依據最具師生認同之配色作品，完成色彩搭配計畫。

c.由公共藝術之參與機會，結合美術教育與環境關懷來衍生教育性功能：校園規劃有其環境特質的人文表徵，以既定之牆面與校園環境景觀，分析其環境色彩的特質，來成為輔助環境關懷教育主題的延伸。操作上，可藉由校園導覽方式，觀察記錄與統計環境色彩的色彩樣本與比重，於後面實際參與創作的選材與配色上，便可以引導師生的創作，使其融入整體環境景觀。

5.公共藝術之公共性-民眾參與的落實：以活動的規劃，帶動學校師生的接觸，同時也延伸至社區成員（家長）與學校間的互動性。以使用者的自主性，成為公共藝術之公共性主題。因此，在操作上，活動的規劃將成為創作的一部份。