兔同鴨講
抽象的藝術語言,拋出了「兔子」或「鴨子」的視覺議題;
在創作與觀賞之間,總隨著不同的思維與角度,衍生出無窮盡的答案與觀感。
或許,這是,藝術的物件,於環境中提供了另類的視覺印象,
但也在其中,藉著視覺的語言,更在於引發出一段更為深層的思考。
也許,在真實﹑可見的視覺中,兔子與鴨子都可以不是答案,
不同的想像力,總與著藝術物件互動出不同的解讀方式;
然而,在無形的心靈感受與思維中,
藝術之於環境的意義,更在於創作與觀賞間所各自激發出的「創意」..
然而,「創意」不僅在於藝術行為本身,也在於成為生活裡的一種樂趣;
更隱喻著當代科技產業發展下,
在種種產品創意與技術下,所帶動出更豐富且多樣的生活。
「兔同鴨講」-2011南科公共藝術季(創作者:黃沛瀅)
小黑
歷史文獻中的『台灣第一犬』,透過藝術語言的轉繹,
而成為另一種表徵著當代環境裡的新生活主題。
擬人化的藝術狗兒,在這處講求速度感且忙碌的科技場域中,
緩緩著訴說著慢活的休閒生活風潮。
在動與靜之間,談著不同步調與價值思維的休閒方式;
也在年少與老邁之間,意涵著在不同時間觀點下,另一份土地與人之間的演繹現象。
蘊含於土地與人之間的文化,透過創意,而有了新的閱讀方式;
藝術裡的創意,呼應著當代講求文創的思潮;
在文化創意與創意文化之間,都在於表徵出不同時代觀點下的人文與智慧。
「小黑」-2011南科公共藝術季(創作者:劉育明‧郭瑞祥)
「飛吧!南將(FLY NAN)」
生活於南方,奔跑嬉戲於綠色草原上,暱稱為『小南』的狗兒,
成為了這處休憩場域裡的新寵物。
「小南」源自於日文發音的“nan jian”(南將),
在這談著科技的場域中,意味著在高度競爭下的“勇猛的小戰將”;
揮動的“翅膀”,也以著“高飛”的議題,來成為對於這裡的祝福與鼓勵。
「飛吧!南將FLY NAN」-2011南科藝術季(創作者:郭嘉羚‧賴佩瑜)
「飛象Momoya」
“MOMOYA”是一位新移民到此的「小黑象」,
有著一對翅膀,也與著“小南”有著相同的夢想與對這裡的祝福。
“噴水”,往往都是這頭充滿南部熱情性格的小象,
常用來跟街坊鄰居們打招呼的方式。
「飛象Momoya」-2011南科公共藝術(創作者:李明道)
「通往自然之路」
在看似為「鹿」的藝術裡,
其創作上,則蘊藏了“馬”﹑“狗”﹑“豹”或“龍”的元素,
是是而非的抽象視覺語言,不僅在於激發出更多元的想像,
更在於強化著當代的多樣與日益多變的科技生活特質。
「通往自然之路」-2011南科藝術季(創作者:潘大謙)
「傾聽草原的聲音」
紅色的「鹿群」在科技園區的街區旁鋪陳出序列的藝術主題。
當代嘉南平原上的科技園區,對應著昔日的西拉雅族聚落;
草皮上成群的鹿群,意蘊著西拉雅族於原野裡的聲音與生活景象。
「傾聽草原的聲音」-2011南科公共藝術季(創作者:方惠光)
南科森活
在藝術物件的虛實之間,視覺,成為一種聯結時空的方式;
鹿群,同樣呼應著十七世紀時期的南瀛風情;
也呼映著科技園區所推廣的自然與人文觀點之發展議題。
「南科生活」-2011南科藝術季(創作者:楊明忠)
「諸體轉換」
在藝術觀點裡,「豬」的生命形體,對比著食品「罐頭」,
似乎,這是一種意蘊著關於生命的無奈..食物鏈下的必然結果;
聯結著關於「生命」與「生產」兩者間,異質與同質的存在關係。
在這段帶點悲調的創作思維中,
消逝後將不復在的生命氣息,對比著使用後還可以「再利用」的容器,
帶動出一段關於生命意義的省思,也藉由生態間的生產與消費現象,
表達出一份對於生命的尊重。
「諸體轉換」-張乃文-2011南科藝術季
Hi ! life-美麗的生活
纜車的剪影,序列的空中、水中與陸地動物,
標示著貓空纜車與木柵動物園之都會觀光休憩景點;
山景與綠野的環境,也成為藝術構圖裡的美學內容。
這個長度約75公尺,名為「Hi!Life-美麗的生活」藝術裝置,
不僅成為北二高萬芳交流道進入文山區與動物園景點的入口意象,
也藉由「藝術牆」的方式,成為改善道路周邊紛亂景象的環境美學對策。
「鏤空」,是一種構圖的手法,
也是一種促使藝術人文與環境背景彼此融合的方式..
藝術創作與自然環境的「樹」,彼此疊合﹑交織出另一種環境美學的視覺意象。
抽象的線條,描繪著許多屬於都會與各地人們的大小「寵物」模樣。
位於街口的「反射鏡」,也成為了藝術構圖的一部份。
線條與色彩,也刻畫著遨翔於天上與悠游於水下的各類動物園“團隊”成員。
其中, 更有“隱藏版”的動物們,更需要觀者逐一且細心的觀察方得以發現。
靜態的公共藝術裝置,不僅呼應著動物園建築﹑山景與天空,
也對映著動態的捷運與貓空纜車,呈現出豐富的空間視覺層次感。
藝術的裝置,不僅成為環境的新視覺意象,也以藝術的語言,建構出新的城市符號。
藝術,不僅在於視覺裡的圖騰與環境美學,
也在這都會城市裡,創新出第一座公共藝術概念之公車候車亭。
公共藝術候車亭,造型上為擷取纜車意象;
上方裝置太陽能版,呼應著當代的綠色環境議題,成為夜間照明的能源。
「Hi ! life」(美麗的生活)-台北市木柵路四段(創作者:簡明輝)
剪紙ZOO
圖像化的動物,在南部這座科技園區的住宅環境裡,集聚成為一座微型動物園。
「動物」們,在藝術的創作裡,各自擁有了一個個逗趣可愛的形體,
隨著風,各自依著自己的韻律,在這「動物園」裡舞動著..
逐漸地,它們成為了這裡孩子們的陪伴,
也在這講求競爭的產業場域裡,提供了另一種生活上的舒緩氛圍。
這些有著豐富色彩的圖騰,
不僅在這社區環境中造就出一序列的特殊景緻,
也成為了這處新興社區的一種新視覺標示。
不同物種的「動物」們,分別來自想像中的森林與田野,
在這特殊的動物園裡,體格跟生性,都在這童話世界裡被重新定義;
它們漸漸地成為了被孩子們主動「認養」的寵物,
在不同孩子的心目中,都有著不同的名字跟綽號。
「剪紙ZOO」-台南科學園區(創作者:吳耿禛)
(註:南科藝術季已於2011年撤展)
燕子來了
「燕子」於古文中稱為「玄鳥」,意涵著帶來吉祥之意。
由校徽的圖騰,轉譯為藝術美學的「燕子」,對於這處學習場域而言,
在於延伸出另一種「在地性」的場域精神與集體記憶。
有著繽紛炫麗的皮層,呈現出多樣表情與樣貌的群燕,
也在新校園環境中帶動出活潑快樂的學習氛圍。
「燕子來了」-彰化縣大村國小(創作者:洪易)
快樂之鴿
由數百個折疊的「圓」所構成的「信鴿」,
藉由彩虹色的色階,在街區中標示出地方郵局的地理意象。
相對於當今的數位資訊時代,
昔日的書信往來,均是聯結彼此情感與溝通訊息的重要管道;
藝術構成上的折疊與黏貼,意涵著那個透過文字書寫與信封包裝的年代,
都在於透過信紙與信封的「日常動作」,來描繪出書信往來中的那份情感與記憶。
『圓點』也象徵著實存於各地大大小小的生活場域,
陽光下的光影,促使『信鴿』呈現出奔波飛翔的動感,
意味著日常的郵務工作,總是串聯且傳遞著彼此的訊息;
由圓點組織成為鴿子的圖騰,不僅講述出整體生活的訊息網絡,
也透過亮麗的色彩,來讚頌著深具悠久歷史的台灣郵政文化。
「快樂之鴿」-基隆東信郵局(創作者:李昀珊)
母鴨帶小鴨
校園裡的藝術,
以著當地季節性的「花嘴鴨」的親子關係,象徵著愛與關懷的教育主題。
校長以著「花嘴鴨」的議題,跟孩子們分享了一段在地人文與生態教育的話題。
這個「鴨家族」,可以是一個在地的象徵,也彰顯著一種地方感。
由陌生到熟悉,它們,更成為在校多年「校狗」的好伙伴。
學校師生以著命名活動為它們「迎新」,這個家族開始有了自己的名字,
一份親切的歸屬感,
也讓原本習於來來去去的「鴨家族」,從此就在這裡定居了下來。
藝術的鴨,不再過著旅行的生活,並擁有了屬於自己的名字與新的生活方式,
它們是校園裡的新同學..從此,也將在此日日陪伴著學習中的孩子。
由「新同學」時的生澀模樣,歷經著一段段的迎新送舊,
也逐漸成為了這裡的「老校友」,
期待著自己,可以成為長大後的孩子們心中一段難忘的生活記憶。
「母鴨帶小鴨」-宜蘭蘇澳文化國中(創作者:李明道
「共渡」
共同生活於湖畔邊的「綠頭鴨」家族,默默地成為水岸景緻中的一處「場景」;
這是生活環境裡的一部份..然而,也意蘊著因為「科技」而集聚於此的共居之緣。
藝術談著人文,也談著生態;
是一種追求人與人之間的和諧表徵,也在於呼應著人與自然間的共生思維。
「共渡」-2011南科藝術季(創作者:李承昌)
霧原
居於宜蘭的在地畫家李讚成,
在十六歲時因在專繪製廣告看板的工廠擔任學徒,而開啟了藝術人生的啟蒙階段;
因喜歡大自然的原野風情,常於工作之餘跑遍宜蘭境內的偏鄉山區寫生,
隨著成長的足跡,也逐漸行遍了更多的深山曠野;
身處於大自然中,寧靜且充滿原野氛圍的田園景色,
總深深撼動著他的內心,促使他畫出許多表現山岳之美的畫作。
2013年,以表現「思源埡口」的山嵐景致,
再度完成了一幅長8.2公尺、寬2.85公尺,名為「霧原」的大型作品;
這幅大型油畫共以五塊畫布拼成,且每塊畫布亦可獨立為一件個別的作品;
在描繪著山水的畫境中,巧妙地隱藏著近三十種台灣保育類動物,
而在校園中激發了孩子們努力於“生態尋寶”的學習樂趣,
藝術,在這處教育場域中,也成為了另一種生態教育的素材。
「思源埡口」原名為「匹亞南」鞍部,位於宜蘭縣大同鄉山區的南山村,
地理位置居於宜蘭、台中兩縣之交界處,高度約為海拔1948公尺。
早於日治時期,當時日人為了利於治理居於山區的原住民,
而曾開闢了一條警備道,並於此設立「駐在所」。
因位處於鞍部地形,經由台7甲線通過於「埡口」時,
不僅視野變的寬闊,且可於兩側見到不同的林相、地貌與氣候型態;
也源於這處鞍部為大甲溪的源頭,
因此取其「飲水思源」之義而定名為「思源」而稱為「思源埡口」。
關於「思源埡口」之延伸閱讀:http://www.pse100i.idv.tw/e/swunuykw/swunuykw008.htm
「霧原」-宜蘭縣凱旋國中(創作者:李讚成)
生之拼圖
長年來的畜產研究,不僅在於單一的畜牧養殖研究,
當代科技下的生命觀點,也在於整體生態的平衡維持。
在這處談著畜牧研究的場域中,黑白相間的牛,既意味著二元論的相對性;
「拼圖」型態的物件樣貌,也在於述說著生命群體間之融合與共容。
「生之拼圖」-農委會畜產試驗所新竹分所(創作者:羅傑)
雞兔同隆
「雞兔同籠」的童話主題,成為了這處動物研究場域的藝術議題。
石頭,在藝術的創作巧思下,
成為了一隻隻可愛模樣的「小雞」,一起在牆上嬉戲著。
藝術的「雞」與「兔」,不僅成為了環境裡的美學主題,
也標示出一個入口大門的視覺意象。
「雞兔同隆」-苗栗縣竹南鎮動物用藥品檢定分所-動物實驗中心暨藥品檢定實驗室(創作者:洪易)
悠遊
悠遊的藝術主題,隱喻著遊戲與學習生活裡一段快樂的主題。
鴨的足跡,是一種創作上的創意,也是一種學習過程中的生活印記。
「悠遊」-台南縣中營國小(創作者:楊明忠)
台北傳奇系列
台北傳奇系列-我們都是一家人
藝術主題裡的「母雞」帶「小鴨」,
在這熱絡的市集商圈中,帶領出另一段特別的童話故事主題。
生態「物種」在藝術故事裡相互聯結,
隱喻著都會環境中,多樣且多元的種族類型與彼此共處的和諧關係。
藝術的動物,在公園裡,成為孩子們遊戲的陪伴者,
在遊戲中,引發著孩子有著種種的情境想像..自己,總成為了故事裡的主角。
「台北傳奇-我們都是一家人」-台北當代藝術館廣場至捷運站公共藝術計劃(創作者:李億勳)
台北傳奇-天生我才必有用
蝸牛,雖然在這個藝術的童話故事裡,取代了「烏龜」的角色,
但卻與著耳熟能詳的「龜兔賽跑」,有個類似的教育主題。
循規蹈矩的蝸牛們,輕緩地爬上了牆壁,
兔子即便身手敏捷,也僅能望首莫及地眼見著勝利再度與自己插身而過。
聰明又調皮的蝸牛,突發奇想地踏上了滑板..這次的第一,可是非我莫屬!
改編版的「蝸牛與兔子」賽跑故事,不僅創新出另一種童趣的故事主題,
也在這熱絡的休閒場域中,帶動出另一種生活裡的樂趣..看著蝸牛的勝利,
人們總忍不住也想跟著加入這場競賽。
「台北傳奇-天生我才必有用」-台北當代藝術館廣場至捷運站公共藝術計劃(創作者:李億勳)
台北傳奇-靈感湧現的時刻
象徵著悠閒與浪漫的藝術動物主題,
重新詮釋著羅丹作品中喜愛咖啡的作家「巴爾札克」,
與泡澡時獲得靈感的「阿基米德」。
創作的意念,談著一種生活裡,可以怡然自得的樂趣,
也描述這休閒場域中,關於書店與咖啡廳的商業主題。
「台北傳奇-靈感湧現的時刻」-台北當代藝術館廣場至捷運站公共藝術計劃(創作者:李億勳)
隱形計劃-自由動物系列
飛航管制區旁的陸上動物,對比著飛航的空中主題,
在藝術上,這是一種反向的視覺創意,
也在這靜逸的環境裡,創造出一段有趣的生活話題。
動物,彰顯著這處位於東部城鄉的自然風貌特質,
隱喻著日漸卓越的人文,
更須學習著人與自然生態間,一份更寬廣的共生思維與謙卑之心。
「隱形計劃-自由動物系列」-交通部民用航空局飛航服務總台花蓮作業區-(創作者:吳鼎武‧瓦歷斯)
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