波光粼粼
藝術圖騰的「漣漪」，淡淡地描繪著這座城市的多雨氣候，
輕描地刻畫著港邊海面的波動韻律；
在陽光的日子裡，光影隨著時間緩緩地移動，
坡面地形的建築聚落，變換著豐富的表情；
海面在藍天下波光粼粼地閃耀著，映射著進出港灣的船隻，
構成一幅美麗海岸城市的景象。
透過美學的語言，述說著關於基隆海港與山坡城市的地理特質，
也推廣著關於這座濱海城市的環境特色。
序列各異的曲線單元，組織成為一幅描繪著山與海的城市意象，
隨著人的移動，靜態的藝術，在視覺感官中動了起來；
有如陽光與海浪潮汐的變化般，有著恆定的脈絡與規則。
孩子們透過方塊的多面性，畫出自己心中的夢想而成為一本本生活繪本；
方塊彼此聯結成為一個個圓，有如一個個班級般地，圍成一個個圈圈，
歡欣地一起講述著我們這裡的校園故事。
校園生活的「圓」與藝術觀點的「圓」，
在這個座落於校園裡的“立體畫”中，共同編織出更多生活的「漣漪」；
意寓著彼此勉勵的向上力，也表述出生活在這裡的情感與向心力。
「波光粼粼」- 基隆市中正國中（創作者：林幸長+謙漢設計）
紙在水中游
「蝶魚」﹑「黑鯛」﹑「豆腐鯊」﹑「螃蟹」﹑及「紅腳蝦」..等，
長年生長於基隆海域裡的海中生物，藉著藝術的創作過程，引領了在地的孩子們，
對既是熟悉卻又感些許生疏的家鄉，重新有了一段深刻有趣的文化與生態閱讀。
「紙」的素材，創新了公共藝術的構成方式，
也在這校園裡，開創了一段有別以往的藝術與人文的課程學習經驗。
校舍走廊中軸的微型「水中世界」，巧妙地180度翻轉了空間視覺..
悠游的魚兒對比著倒立的礁石與水草；
海星﹑蝦蟹自由自在地棲習於其中。
繽紛的色彩，在這校園空間裡蔓延出快樂學習氛圍。
藝術的物件，不僅在於空間藝術的美學論述，
也藉由豐富有趣的造型語言，成為了另一種獨特的教材。
孩子們對照著課本裡的圖片，總愛在這談著美學的空間裡尋找著答案。
在這段藝術教育的帶領過程中，「紙」，除了熟悉的剪紙﹑折紙或畫圖外，
更發現了新的“玩法”..大家試著去玩出新的創意，來成為各班級的特色表現。
「紙在水中游」-基隆市忠孝國小（創作者：財團法人樹火紙紀念文化基金會）
延伸閱讀：『紙在水中游』主題網站（學校版）：http://www.csps.kl.edu.tw/art2/index.html
畢業“尋”禮
海洋，總常成為各個濱海小鎮的地方文化主題。
位於東北角的七所臨海社區中的小學，在每年的畢業季，約定成俗地創新出：
畢業的孩子，需浮淺至水中領取畢業證書的特殊儀式。
這樣的特別性，也成為了藝術創作的表現議題。
「畢業“尋”禮」-新北市貢寮衛生所（創作者：蔡根）
悠遊
在這處新興的交通節點中，
有著豐富光影色彩的海龜﹑珊瑚與海草，傳遞出海洋訊息的藝術主題。
藝術的光影，意涵著陽光與海洋的美學觀點；
在平淡的空間環境中，提供出一段驚豔又饒富趣味性的視覺經驗。
炫麗的色彩，抽象的圖像，
可以是關於海洋生物的種種聯想..引導著人們開始產生豐富的想像；
光影的藝術，生動了環境裡的空間表情，
也在環境裡，創造出一段生動有趣的生活經驗。
在這個本是人來人往總顯的匆忙的交通節點中，
光影的藝術海洋「生物」，在空間的頂上「悠游」著..彷彿翻轉了時空，
人們放慢了腳步，在想像的思緒裡，暫時進入了那個繽紛的海洋世界。
「悠遊」-七堵車站（創作者：賴純純）
遊魚戲水
透過由近千條悠游的「小魚」所組合而成的「大魚」，
意涵著海洋水族生物的多樣性，也成為了水產試驗機構的象徵。
藝術，以著排列規則與重組的創作手法，
運用當代感的金屬媒材，來表徵出生物研究的科技思維。
專題網站：http://wwwextra.tfrin.gov.tw/Art/index.html
「遊魚戲水」-農委會水產試驗所台東種原支庫（創作者：林正仁）
台北傳奇-淡水來的客人
熱絡的都會市集街區中，陸上的公園，那片綠色的草地，
隨著藝術的進駐，視覺引導著想像，引領出另一種河濱與海洋的風景。
塗彈魚與招潮蟹，「靜中有動」地呼應著步道上人來人往的熱絡氛圍；
說著遠方那端關於淡水紅樹林故事的藝術魚蟹，
似乎也是趕著流行的熱潮，搭著捷運，一起旅行來到這個購物休閒的快樂天堂。
「台北傳奇-淡水來的客人」-台北當代藝術館廣場至捷運站公共藝術計劃（創作者：李億勳）
大王魷魚
談論著海洋世界的藝術，也在這南部的城鄉景點中，
推出了另一個代言海洋城市的主角。
「大王魷魚」-國立海洋生物博物館（創作者：楊奉琛）
半島之舞
南部鄉鎮天空的雲彩，翻轉成為了「海洋」，一群群逗趣可愛的熱帶魚，
隨風轉動著..悠游於其上。
藝術的魚群，標示出這個海洋休閒場域的地方感，也豐富出了城鄉裡的環境色彩。
「半島之舞」-恆春機場（創作者：梁仕宏‧呂沐芢）
海流
線狀的元素，隨著高低變化，呈現出波動的海洋意象；
美學觀點的「波浪」隨著人於路徑上的移動，變換著不同的樣貌；
豔麗的色彩，意味著當地豐沛的陽光，與海洋交織出的多樣表情變化。
藝術，在這個學習場域中，透過航海的議題，
既是一種對於學子們邁向未來的祝福方式，也在於成為校園環境中的心視覺亮點。
「海流」-國立東港高中（屏東）（創作者：歐啦工作室）
北海之鯤
對於這一處僅臨海洋，也研究著海洋的大學，
藝術，以著靜態的「海洋」意象，表現著知識與學習的理性思考，
對比著動態的海洋中，總蘊藏著深奧與未知的多變性；
簡單的地景藝術，隱喻著學習過程中，總需有著一份對大自然謙卑的心。
石刻的紋路，可以是象徵著海的流動﹑海岸的沖刷紋理，或是風的痕跡..
日光下的陰影，襯托著如浪花般的白；
白色的石頭，也如沙雕般地，表現著藝術的美學觀；
在變幻的季節中，呈現著不同的環境表情。
對於一處教育場域而言，這是一個學術研究面向的標示；
也是一種強調教育特質與目標的精神象徵，
對於環境而言，這也是一種地景的美學論述。
隨著一段師生集體參與的過程，
無論是在此學習生活的留念，或是對於自我與群我的祝福與期許，
也成為了另一種屬於多人生活記憶的紀念冊。
「北海之鯤」-國立台灣海洋大學（創作者：陳健）
水波遊戲場
隱隱約約的魚兒，成群地遊走於孩子們的校園生活空間之中。
這是一個濱河區域的標示，也講述著河流與城市間的歷史文化。
看著「魚」，回想著課堂裡的自然生態與環境文化，
也總常想念著假日裡，常跟著爸媽在河濱公園裡玩耍的快樂時光。
「水波遊戲場」-台北市濱江國小（創作者：張永村）
"紙在水中游"聽起來是不可能的任務，然紙博館與國小學童以水中生物為主題，巧妙地賦予紙的質材在水中游「永恆性」的聯想，此篇作者援各類質材以海洋為幻想主題，產生各種豐富的公共藝術，由教室的孩童紙塑開始，到傳統石雕.電光器材等，產生多變的組曲。此外另一件國小關於潛水伕的公共藝術則是以發泡材質.壓克力上色.覆布完成，而海洋大學校區的花崗岩石雕藉由莊子的北海之鯤的喻意，刻劃抽象的肌理--海的皺面與海洋生態無限暇想，七堵車站內幽暗的候車空間，以悠遊為主題，製造出有如深海中螢光的生物般神秘，半島之舞的作品令人聯想到海底總動員的餘韻，....這些共同的主題，多樣的質材，表面上看見的是藝術家的匠心，看不見的是作者費心蒐羅的過程，迷幻觀者的是--海洋，我們都看過，真正去過海底的又有幾位，正因為沒幾位，真正讓人著迷的，是那未曾去過的世界。